A filmek szerelmesei azt fogják tapasztalni, hogy sok klasszikus régi filmes ékszer nagyon különleges, sőt, legtöbbjük antik ékszer. A klasszikus antik ékszereknek van néhány közös vonása: értékes anyagok, erős történelemérzék és egyedi stílusok.
Az antik ékszerek a művészeti ékszerek közé tartoznak, és a világban ma keringő antik ékszerek nagy része az akkori finomság, tükrözve korának divatirányzatát. Nemcsak klasszikus és szép, hanem ritka műalkotások is, amelyek nagy történelmi és kulturális jelentőséggel bírnak. Bizonyos szempontból nem lehet alábecsülni ezeknek az antik ékszereknek a művészi értékét. Ma a Xiaobian elvezeti Önt, hogy vessen egy pillantást a különböző korszakok klasszikus szépségű antik ékszereire.
Viktoriánus korszak (1837-1901)
A különböző stílusú ékszerek népszerűek voltak Viktória királynő uralkodása alatt. A korai viktoriánus kor (1837-1861) ékszereit a romantikus természet jellemezte; A viktoriánus kor közepén (1861-1880), Albert herceg halálával, a fekete drágaköveket, például a szénjádet tartalmazó gyászékszerek népszerűek voltak; A késő viktoriánus időszak (1880-1901) ékszerei általában könnyűek és elegánsak voltak. Az antik ékszerek a viktoriánus korszak múltbeli kultúráját tükrözik, amikor a tervezési ihletet az ókori asszír, ókori görög, etruszk, római, egyiptomi, gótikus és reneszánsz elemekből merítették.
Edward-korszak (1900-1915)
Az Edward-korabeli ékszerek a "füzér" stílusáról ismertek, általában egy koszorú szalagokkal és masnikkal. Ez az ékszerstílus a 18. századi díszekből, rendkívül fényűző dizájnokból származik, amelyeket gyakran a gazdagok viselnek, hogy megmutassák gazdagságukat. A felsőbb osztályú nők (például Alexandra, Wales hercegnője) ilyen dekoratív stílusban viseltek ékszereket. Ebben az időszakban az ezüstöt gyakran platina váltotta fel az ékszerekben, a technológiai fejlődés eredményeként, amely azt jelentette, hogy az ékszerészek ügyesebben kezelték a fémet. A korabeli ékszerekben az opál, a holdkő, az alexandrit, a gyémánt és a gyöngyöt kedvelték a dizájnban, és a csiszolt eljárás javítása mellett a gyártók kiemelt figyelmet fordítottak a kő minőségére is. A ritka és drága színes gyémántok mesteri platinabeállításban vannak az Edward-korszak legjellegzetesebb témája.
Art Deco korszak (1920-as és 1930-as évek)
Az Art Deco ékszerek az első világháború után jelentek meg, ellentétben a szecessziós korszak stílusának éteri érzékenységével és a füzérstílus finom eleganciájával. Az Art Deco ékszerek geometrikus mintái kifinomultak és elegánsak, a kontrasztos színek merész használata - különösen a fehér (gyémánt) és a fekete (csíkos achát), a fehér (gyémánt) és a kék (zafír), vagy a piros (rubin) és zöld ( smaragd) - jól tükrözik a háború utáni pragmatizmust. A dizájnt a mogul faragott drágakövek befolyásolták, a platina rendkívül népszerű volt ebben az időszakban, és divattá váltak az absztrakt minták és a letisztult, áramvonalas minták is. Ez az ékszertrend egészen a második világháború kitöréséig, 1939-ig tartott.
Retro időszak (1940-es évek)
Az 1940-es évek elején a platina katonai felhasználása miatt az ékszereket gyakran aranyból vagy rózsaszín aranyból készítettek. A korszak merészen faragott íveit általában konzervatívan beállított kis gyémántokban és rubinokban (gyakran szintetikus kövekben) vagy olcsóbb, nagy szemcsés kövekben, például citrinben és ametisztben lehet látni. Az 1940-es évek végén az ékszerek a háború utáni fellendülést tükrözték, a mechanikai tárgyak, például kerékpárláncok és lakatok, valamint a női szépséget mutató virág- és íjmotívumok által ihletett terveket, és ebben az időszakban fedezték fel a színes drágakövek díszesebb felhasználását.
20. századi időszak (1990-es évek)
Az 1990-es évek ugyanolyan virágzóak voltak, mint az Edward-korszak, és megújult a verseny a ritka, értékes gyémántok és a kiváló minőségű kövekért. Új csúcstechnológiás vágásokat vezettek be, mint például a Princess vágás és a Raydean vágás, és megújult az érdeklődés a régi csiszolási módszerek iránt, mint például a Star cut, a rose cut és az Old mine cut. Számos új drágakőbeállítási technika is létezett, mint például a rejtett beállítás és a gyémántok feszítése. A pillangó- és sárkánymotívumok, valamint az enyhén földes szecessziós stílusok visszatértek az ékszerkészítés ezen fázisában.
Az idő múlásával nem nehéz belátni, hogy az antik ékszerek a jó idő ajándéka, örökölve a ragyogó és soha el nem múló szépséget, ami egyben az ékszergyűjtemény jelentősége is. Napjainkban a modern ékszertervezést bizonyos mértékig az antik ékszerek is befolyásolják, és a tervezők megtanulják a különböző történelmi korszakok ékszereinek jellegzetességeit, és folyamatosan újítják az alkotásokat, hogy az ékszerek szépségét jobban megmutassák.
Feladás időpontja: 2024.04.04